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XV Edital Ceará da Paixão 2019: Inscrições abertas de 18/02 a 04/03

 

 

A Secretaria da Cultura do Estado do Ceará divulga nesta segunda-feira, dia 18/2, a abertura das inscrições do XV Edital Ceará da Paixão, que seguem até o dia 04 de março de 2019. As inscrições serão gratuitas e exclusivamente online, pelo site www.editais.cultura.ce.gov.br.

Nesta edição, o Edital Ceará da Paixão se constitui como uma ação continuada de fomento à manutenção e renovação de grupos e manifestações próprias do Ciclo da Semana Santa, tais como: Manifestação Tradicional Popular e Espetáculo Cênico I, II e III, dentre outras expressões da cultura tradicional popular. Esse Edital se insere nas políticas de reconhecimento e promoção do patrimônio imaterial Cearense voltado para o Ciclo da Semana Santa presentes em todas as regiões e municípios do Estado. Confira aqui o edital: http://editais.cultura.ce.gov.br/2019/01/18/xv-edital-ceara-da-paixao-2019/

O presente Edital tem recursos oriundos do Fundo Estadual da Cultura (FEC) no programa 044 – Promoção do Acesso e Fomento à Produção e Difusão da Cultura Cearense, que disponibilizará o aporte financeiro no valor total R$ 760.526,00 (setecentos e sessenta mil, quinhentos e vinte e seis reais), sendo R$ 482.662,00 (quatrocentos e oitenta e dois mil, seiscentos e sessenta e dois reais) para pagamento dos projetos selecionados na Categoria Espetáculo Cênico da Paixão de Cristo I, II e III, R$ 214.528,00 (duzentos e quatorze mil, quinhentos e vinte e oito reais) para pagamento dos projetos selecionados na Categoria Manifestação Tradicional Popular, R$ 50.400,00 (cinquenta mil, quatrocentos reais) para pagamento do III Seminário de Avaliação e Seleção Ceará da Paixão e R$ 12.936,00 (doze mil novecentos e trinta e seis reais) para despesas com a Comissão de Avaliação e Seleção.

Desta forma, o Edital apoia a preservação de vários grupos e expressões da cultura tradicional popular, contribuindo de maneira efetiva na transmissão de saberes e fazeres entre gerações, estabelecendo sociabilidades entre mestres e aprendizes e na formação de novos brincantes, além de ampliar e democratizar o acesso aos bens e serviços culturais para o conjunto da população em geral. O Edital busca fomentar por meio da concessão de apoio financeiro, a realização de projetos voltados para a produção artística, a circulação de grupo e a difusão das manifestações culturais regionais do ciclo da semana santa.

Para efeito de inscrição neste Edital todos os PROPONENTES e responsáveis pelos projetos deverão estar cadastrados no Mapa Cultural do Ceará, no seguinte endereço eletrônico: mapa.cultura.ce.gov.br, bem como vinculá-lo na ficha de inscrição online. Os proponentes poderão apresentar apenas 01 (uma) proposta em uma das seguintes categorias: I – Espetáculo Cênico da Paixão de Cristo I; II – Espetáculo Cênico da Paixão de Cristo II; III – Espetáculo Cênico da Paixão de Cristo III; IV – Manifestação Tradicional Popular; V – III Seminário de Avaliação e Planejamento Ceará da Paixão.

Mais informações poderão ser obtidas prioritariamente pelo e-mail editalpaixao@secult.ce.gov.br e pelos telefones (85) 3101-6770 / 3101-6765.

8º Fórum Nacional de Museus acontecerá em Fortaleza, com apoio da Secult

 

O secretário da Cultura do Estado do Ceará, Fabiano dos Santos Piúba, e a equipe da Secretaria da Cultura (Secult) receberam, na tarde desta segunda-feira, 18/2, a diretora do Instituto Brasileiro de Museus (Ibram) Eneida Braga, para tratar do 8º Fórum Nacional de Museus. Contando com o apoio da Secult, o evento acontecerá no segundo semestre em Fortaleza.

“O  Fórum Nacional de Museus irá receber cerca de mil pessoas de vários lugares do País e vai contar com a parceria do Governo do Estado do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura, no âmbito da programação e dos espaços de realização do evento. Estaremos definindo quais serão os ambientes em deve acontecer o Fórum, com os museus vinculados à Secult e demais equipamentos culturais. Esse encontro é fundamental para o fortalecimento da política nacional de museus, de articular os sistemas estaduais de museus e o próprio Fórum, que envolve tanto os museus público, como privados e comunitários. Também pensamos em um fortalecimento institucional do Ibram, que é um instituto fundamental para as políticas de patrimônio e memória no Brasil”, destacou o secretário Fabiano Piúba sobre a parceria.

Fortaleza foi a cidade sede escolhida na última edição do Fórum Nacional de Museus, que ocorreu em Porto Alegre, em 2017. “O Fórum é o maior encontro realizado pelo setor museológico brasileiro. No Brasil nós temos mais de 3.700 museus e este é um espaço de interlocução, de debates, de propostas e de discussão das políticas públicas para a área de museus no País”, ressaltou a a diretora do Ibram, Eneida Braga.
Mais sobre o Fórum Nacional de Museus

O Instituto Brasileiro de Museus (Ibram) é responsável pelas políticas públicas para o setor museal no Brasil e realiza, a cada dois anos, o Fórum Nacional de Museus (FNM). Evento de abrangência nacional, o fórum tem por objetivo refletir, avaliar e delinear diretrizes para a Política Nacional de Museus (PNM), consolidando as bases para a implantação de um modelo de gestão integrado dos museus brasileiros, por meio do Sistema Brasileiro de Museus (SBM). Museólogos, gestores, pesquisadores, estudantes e demais interessados na área de museus e memória no Brasil terão espaço para refletir sobre os rumos dos museus brasileiros, e da Política Nacional de Museus.

Fórum de Políticas Digitais acontece dia 14/02 e traz diálogos sobre a transformação digital e desafios para um novo modelo de governança

 

A Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), a Secretaria da Ciência, Tecnologia e Educação Superior (Secitece), a Feira da Música e o Mutirão convidam para o Fórum de Políticas Digitais que acontece no dia 14 de fevereiro de 2019, no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, em Fortaleza, e tem como objetivo reunir governos, academia, empresas e sociedade em geral para conhecer, refletir e dialogar sobre o potencial da transformação digital a fim de institucionalizar a colaboração em rede como forma de governança do bem comum.

A abertura do evento será realizada às 9h com fala do Claudio Prado (produtor cultural e teórico da contracultura e da cultura digital), com discussão sobre o HUB Tecnológico do Ceará, Mostra de Soluções e Políticas Digitais, públicas e privadas, com cases de tecnologias digitais aplicadas ao interesse público e GTs. O evento integra a Interface de Conversação da Feira da Música.

 

Saiba mais:

Parte essencial do desafio das políticas digitais é lidar com as várias interseções entre políticas, programas, projetos, ações, sistemas, bancos de dados etc. A convocação do Fórum é um primeiro passo para a construção de um novo modelo de governança que enfrente esse e outros desafios da era digital.

Convidamos toda a sociedade – governos, empresas e cidadania em rede – a refletir, debater e agir no contexto das transformações digitais na democracia, onde mudanças culturais, de hábito, econômicas, políticas e tecnológicas estão transformando tudo o que sabemos sobre comunicação, relacionamento, direitos, privacidade, humanidade, verdade e realidade.

Saiba mais:
https://bit.ly/2FVbdiQ

Acompanhe a programação:
https://bit.ly/2HEoUo0

Fórum de Políticas Digitais acontece dia 14 de fevereiro e traz diálogos sobre a transformação digital e desafios para um novo modelo de governança

 

A Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), a Secretaria da Ciência, Tecnologia e Educação Superior (Secitece), a Feira da Música e o Mutirão convidam para o Fórum de Políticas Digitais que acontece no dia 14 de fevereiro de 2019, no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, em Fortaleza, e tem como objetivo reunir governos, academia, empresas e sociedade em geral para conhecer, refletir e dialogar sobre o potencial da transformação digital a fim de institucionalizar a colaboração em rede como forma de governança do bem comum.

A abertura do evento será realizada às 9h com fala do Claudio Prado (produtor cultural e teórico da contracultura e da cultura digital), com discussão sobre o HUB Tecnológico do Ceará, Mostra de Soluções e Políticas Digitais, públicas e privadas, com cases de tecnologias digitais aplicadas ao interesse público e GTs. O evento integra a Interface de Conversação da Feira da Música.

Saiba mais:

Parte essencial do desafio das políticas digitais é lidar com as várias interseções entre políticas, programas, projetos, ações, sistemas, bancos de dados etc. A convocação do Fórum é um primeiro passo para a construção de um novo modelo de governança que enfrente esse e outros desafios da era digital.

Convidamos toda a sociedade – governos, empresas e cidadania em rede – a refletir, debater e agir no contexto das transformações digitais na democracia, onde mudanças culturais, de hábito, econômicas, políticas e tecnológicas estão transformando tudo o que sabemos sobre comunicação, relacionamento, direitos, privacidade, humanidade, verdade e realidade.

📍 Saiba mais: https://bit.ly/2FVbdiQ
📍 Acompanhe a programação:
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Orquestra Popular do Nordeste apresenta “O Canto da jandaia” com entrada gratuita, dia 30, no Cineteatro São Luiz

 

No final de janeiro, mais precisamente na quarta-feira do dia 30, às 19h, o São Luiz, equipamento da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), recebe o espetáculo inédito “O Canto da Jandaia” da Orquestra Popular do Nordeste. O evento, que tem entrada gratuita e classificação indicativa livre, traz uma pesquisa que inclui obras de autores cearenses, desde Alberto Nepomuceno, Lauro Maia, até compositores contemporâneos.

“Aqui canta o nosso pássaro, jandaia-sol, cacaué, nandaia, nhandaia, queci-queci, quijuba. Pifes, rabecas, comidas, cachaças, violinos, batucadas, bandolins, baixarias, pianos, rendeiras, menina praieira, viola, violão, Alberto Nepomuceno, Macaúba, Zé Menezes, Tô só dizendo Sardinha também, Macaxeira Chips e baião Nesse banquete onde correm as águas do Jaguaribe, Poti, Cocó, compositores mergulham nos arranjos desse mapa, minha terra quente, olha o berro! Esse é o nosso concerto, nosso canto do Ceará!”

 

Serviço:
O canto da Jandaia
Dia 30/01/2019 às 19h
Entrada GRATUITA
Classificação indicativa: livre

Inscrições abertas para Curso Princípios Básicos de Teatro – Turmas 2019 no TJA

 

O Theatro José de Alencar, equipamento da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), inicia nesta terça-feira (08) as inscrições para o Curso Princípios Básicos de Teatro – Turmas 2019. São 100 vagas para cada turma e elas serão preenchidas por ordem de entrega de documento e pagamento de taxa.

O candidato deverá baixar e preencher a “Ficha de Inscrição” e se dirigir à Biblioteca Carlos Câmara do Theatro José de Alencar, de terça a sexta-feira das 09h às 12h e das 14h às 17h, para pagamento da taxa e validação da inscrição (valor da taxa R$60,00, somente dinheiro). É necessário apresentar o documento de identidade com foto (pode ser RG, carteira de estudante, carteira de motorista) e trazer duas fotos 3×4 atual. Para turmas manhã e tarde é preciso ter idade acima de 15 anos e para turma da noite ter idade acima de 18 anos. O valor da taxa única de inscrição é R$60,00 (sessenta reais).

A isenção da taxa de inscrição será concedida aos estudantes de escolas públicas do ensino fundamental e médio que entregarem, no ato da matrícula, declaração atualizada da instituição na qual está atualmente matriculado. Não haverá devolução da taxa de inscrição após o ato da mesma. O curso não tem mensalidade.

 

Mais informações:
As aulas iniciam dia 19 de fevereiro de 2019. O calendário do ano letivo será entregue no ato da entrega da documentação solicitada acima. As aulas acontecem na Sala de Teatro do Anexo Cena – Theatro José de Alencar semanalmente de terça a sexta-feira nos seguintes horário:
Manhã – 9h às 12h
Tarde – 14h às 17h
Noite – 18h às 21h

Os professores:
Manhã – Juliana Veras
Tarde – Joca Andrade
Noite – Neidinha Castelo Branco

Baixar a Ficha de Inscrição – https://goo.gl/fyjsXf
ou se dirigir à Biblioteca Carlos Câmara e preencher presencialmente.

Edital Prêmio Chico Albuquerque de Fotografia será lançado neste sábado, 8

 

Repaginado, com novas categorias, novo valor e agora com abrangência nacional, o Prêmio Chico Albuquerque de Fotografia 2018 será lançado neste sábado, 8/12, às 20h, durante o Fotofestival Solar, no novo anfiteatro do Centro Dragão de Mar de Arte e Cultura. O Edital é uma ação da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), que tem o objetivo de ampliar a reflexão e a experiência artística, a formação de público e o acesso a bens e serviços culturais, por meio da fotografia. As inscrições são on-line e feitas pelo site de editais da Secult: http://editais.cultura.ce.gov.br/, no período de 10 dezembro de 2018 a 11 de fevereiro de 2019.

Garantido pela lei do Sistema Estadual de Cultura do Ceará, o Prêmio Chico Albuquerque de Fotografia 2018 destinará um total de R$ 280.000,00 a projetos autorais de fotografia. O prêmio irá reconhecer e fomentar a fotografia brasileira, por meio da seleção de 5 autores dentre os trabalhos inscritos. Cada autor poderá inscrever apenas uma proposta de um trabalho autoral em uma das três categorias de premiação: Categoria I – Narrativas Brasileiras; Categoria II – Descobertas; Categoria III – Novas Visões.

“Avaliamos o prêmio e tomamos um caminho de que ele pudesse ganhar uma abrangência nacional. A própria figura do Chico Albuquerque é uma referência nacional, merece esse destaque. Além disso, o Ceará já tem uma vocação e um percurso reconhecido na fotografia. De como a fotografia cearense dialoga com a fotografia nacional para que possamos ter aí um movimento de dentro para fora, de fora para dentro, de chamar atenção do país para o Ceará e vice-versa. Sobre as novas categorias, importante ressaltar essa relação delas com a obra: “narrativas brasileiras”, é esse ressaltar que o Chico apresentou ao construir ensaios fotográficos que apontavam nossa narrativa; a categoria “descobertas”, é esse olhar de generosidades que ele tinha com os novos fotógrafos e, por fim, “novas visões”, é essa ousadia e novidade que o trabalho aponta”, afirma Fabiano Piúba, secretário da Cultura do Ceará.

O Prêmio Chico Albuquerque de Fotografia é uma ação de reconhecimento e promoção da produção cultural no campo da Fotografia cearense e brasileira e constitui-se como uma iniciativa que se insere nas políticas de fomento às Artes Visuais da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), com ênfase no estímulo aos processos e ciclos de criação, produção, difusão, pesquisa, memória e formação no campo da fotografia.

 

Conheça as novas categorias do Prêmio

A Categoria I – Narrativas Brasileiras do Edital do Prêmio Chico Albuquerque de Fotografia 2018 é destinada a premiar o percurso consolidado de um(a) autor(a), reconhecendo a relevância da sua trajetória para a fotografia brasileira. Podem se inscrever autores(as) que tenham trabalhos voltados para a construção de narrativas fotográficas, no formato de ensaio autoral, que interpretem e valorizem a diversidade brasileira.

A Categoria II – Descobertas é destinada à premiação e revelação de autores(as) com ensaios fotográficos que apresentam novas contribuições para o campo da fotografia brasileira na atualidade.

Já a Categoria III – Outras Visões é para trabalhos que atravessam os limites do ato fotográfico e recorrem à transversalidade na criação visual, por meio de processos inovadores em diálogo e conexão com outras linguagens e as novas tecnologias.

 

Quem pode participar
Podem se inscrever no Edital do Prêmio Chico Albuquerque de Fotografia 2018 pessoas físicas, maiores de 18 anos, brasileiras natas ou naturalizadas, residentes e domiciliadas em qualquer um dos municípios do território nacional e com atuação no campo da fotografia.

 

Inscrições
As inscrições para o Prêmio Chico Albuquerque de Fotografia 2018 são gratuitas e feitas exclusivamente pela internet, no site http://editais.cultura.ce.gov.br, no período de 10 de dezembro de 2018 a 11 de fevereiro de 2019.

O(a) candidato(a), antes da inscrição, deverá realizar ou atualizar o cadastro no Mapa Cultural do Ceará, com o perfil de Agente Individual (Pessoa Física).

 

Mais informações
O Prêmio é uma homenagem ao fotógrafo brasileiro Chico Albuquerque (1917-2000) que nasceu no Ceará e tornou-se pioneiro na fotografia publicitária no País e um dos artistas mais inovadores de sua geração. Ao longo de uma trajetória de 68 anos dedicados à fotografia, consagrou-se como retratista de personalidades que marcaram a história brasileira. Dentre seus principais trabalhos, destaca-se o ensaio “Mucuripe” (1952) que retrata o cotidiano de jangadeiros do litoral cearense, revelando a profunda relação desses homens com o mar.

O Prêmio Chico Albuquerque, com novas categorias e abrangência, visa estimular processos criativos para a experimentação e a inovação no campo da fotografia e sua transversalidade com outras linguagens artísticas e áreas do conhecimento e posicionar o Ceará como estado de referência no âmbito das políticas públicas para o desenvolvimento da fotografia brasileira.

 

Serviço:
Prêmio Chico Albuquerque de Fotografia 2018
Inscrições: De 10 de dezembro de 2018 a 11 de fevereiro de 2019, pelo site http://editais.cultura.ce.gov.br.

Secult divulga resultado do Selo de Responsabilidade Cultural 2018

 

A Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult) divulga nesta quinta-feira, 6/12, o resultado final da convocatória do Selo de Responsabilidade Cultural 2018, destinado ao reconhecimento de pessoas jurídicas de direito público e privado, com e sem fins lucrativos, que comprovadamente implementam ou incentivam programas, projetos e ações voltados para o desenvolvimento cultural do Estado do Ceará. O resultado pode ser acessado no site de editais da Secult: http://editais.cultura.ce.gov.br/.

“O Selo de Responsabilidade Cultural é garantido por uma lei de 2006. Ele reconhece empresas e instituições culturais que apoiam, realizam e promovem a cultura no Ceará, seja diretamente ou por meio de leis de incentivo, como a Lei Rouanet e a Lei do Mecenato Estadual. Nós retomamos esse Selo numa estratégia de fortalecimento do Sistema Estadual de Cultura, com relação ao Fundo Estadual de Cultura, ao Mecenato, para que possa qualificar e estimular as empresas e instituições da sociedade civil a ampliar e qualificar suas ações de responsabilidade cultural”, destaca o secretário da Cultura do Estado do Ceará, Fabiano dos Santos Piúba.

A ação tem também por objetivo incentivar práticas de responsabilidade cultural em empresas e organizações com operações no Ceará, além de incentivar as instituições públicas e privadas a projetos culturais por meio do Fundo Estadual de Cultura, o Mecenato Estadual e outras fontes de financiamento, contribuindo com o alcance das metas do Plano Estadual de Cultura e reconhecendo políticas públicas culturais exitosas implementadas por prefeituras municipais do Ceará.

 

Empresas que recebem o Selo:

Confira por categoria as empresas e instituições que irão receber o Selo de Responsabilidade Cultural 2018.

Modalidade Diamante: Servis Segurança; Secretaria de Cultura, Esporte e Lazer de Sobral, Prefeitura Municipal de Assaré e M. Dias Branco

Modalidade Ouro: Cegás; Condomínio Shopping Benfica; Fundação Beto Studart; Instituto Beatriz e Lauro Fiúza;

Boas Práticas: Arcos – Associação Arte e Acordes; Associação Filhos e Amigos de Icó, Associação Shalom; Instituto Katiana Pena; Prefeitura Municipal de Palhano; FIEC – Federação das Industrias do Estado do Ceará.

 

Entrega do Selo será no TJA

A solenidade de outorga do Selo de Responsabilidade Cultural acontecerá no dia 17 de dezembro, às 19h, no Theatro José de Alencar, e contará com a apresentação da Camerata da Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual do Ceará (OSUECE).

 

Mais sobre o Selo de Responsabilidade Cultural

O Selo de Responsabilidade Cultura surge para fortalecer o Sistema Estadual da Cultura, instituído pela Lei Nº 13.811/2006. A entrega do Selo em 2018 alinha-se às diretrizes, objetivos e metas do Plano Estadual da Cultura, instituído Lei 16.026/2016.

Para participar do processo de convocatória do Selo de Responsabilidade Cultural 2018, as instituições se candidataram ao selo nas categorias Empresarial, Institucional e Governamental. Somente pessoas jurídicas que tenham programas, projetos ou ações de promoção ou apoio a cultura desenvolvidos no Estado do Ceará puderam participar.

LP “Maraponga”, de Ricardo Bezerra, 40 Anos depois

 

 

O LP “Maraponga”, de 1978, do compositor cearense Ricardo Bezerra, será revisitado no dia 6 de dezembro, quinta-feira, às 19h, no Cineteatro São Luiz, equipamento da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), com direção musical do próprio artista, Mimi Rocha e Pedro Madeira, acompanhado pela Orquestra Popular do Nordeste e as participações de Mona Gadelha, idealizadora do projeto, Mimi Rocha, Nélio Costa e Tito Freitas. Contará também com as participações de Vinícius e Miguel, netos de Ricardo e Bete. Thiago Almeida fará novos arranjos e adaptações.

Lançado pelo selo EPIC, da CBS/Sony, “Maraponga” teve a direção musical assinada por Raimundo Fagner, Ricardo Bezerra e Hermeto Pascoal, o qual fez belos arranjos do disco. O LP contou com participações nos vocais de Amelinha (La Condessa, música de Ricardo Bezerra, Brandão e Ribamar, também gravada por Mona Gadelha no disco “Praia Lírica, um tributo à canção cearense dos anos 70”, em 2011). E o próprio Fagner também participa cantando “Manera Fru Fru”, composição em parceria com Ricardo, que deu título ao seu celebrado disco de 1973. Os músicos convidados eram os nomes mais expoentes da cena brasileira naquele momento: Nivaldo Ornelas, Mauro Senise, Jacques Morelembaum, Serginho Boré, Sivuca, Robertinho de Recife, Marcio Malard, Bernado Bessler, Luiz Paulo Peninha, Itiberê, Cláudio Araújo e Zé Carlos.

As canções que mais se destacaram foram “Cavalo Ferro” e “Manera Fru Fru Manera”, ambas em parceria com Fagner. “Cavalo Ferro” também entrou no disco Pessoal do Ceará, de 1973. A música “Cobra”, de Alano Freitas e Stelio Valle, foi bastante cultuada por diversos intérpretes nos anos 70 e 80, como Rossé Sabadia e Lúcio Ricardo, entre outros.

O título do LP foi uma homenagem ao sítio que Ricardo e Bete viviam, lugar de permanente encontros de amigos artistas e músicos, antes do período da produção do LP. O sítio da “Maraponga” guarda muitas histórias e recordações. Recebeu visitantes como Rita Lee, Gonzaguinha, Alceu Valença, Antonio Adolfo e Zé Ramalho. Era frequentado por Petrúcio Maia, que tantas vezes madrugou por lá tocando e compondo ao piano, e teve em Fagner um morador temporário.

Para relembrar um dos trabalhos mais significativos da década que marcou a ascensão da música cearense em âmbito nacional, os anos 70, e comemorar os 40 anos de lançamento de uma obra atemporal, o show, idealizado pela cantora e compositora Mona Gadelha, promove o encontro de gerações. O jovem músico e compositor Pedro Madeira, criador da Orquestra Popular do Nordeste, formação de 12 músicos que participou do Laboratório de Música do Porto Iracema das Artes em 2017 com a tutoria de André Mehmari, assim como os veteranos Mimi Rocha, Nélio Costa e Tito Freitas. E as participações de Vinicius e Miguel Bezerra, netos de Ricardo e Bete.

REPERTÓRIO

1-Maraponga (Ricardo Bezerra)

2-Cobra (Alano Freitas/Stelio Valle)

3-La Condessa (Soares Brandão/Ricardo Bezerra)

4-Celebração (Ricardo Bezerra)

5-Sete cidades (Ricardo Bezerra)

6-Gitana (Ricardo Bezerra)

7-Cavalo-Ferro (Ricardo Bezerra/Fagner)

8-Manera Fru Fru Manera (Ricardo Bezerra/Fagner)

9-Improviso (Ricardo Bezerra)
FICHA TÉCNICA
Direção Geral: Ricardo Bezerra | Mona Gadelha | Maira Sales
Direção Musical : R. Bezerra, Mimi Rocha e Pedro Madeira
Concepção e Direção Artística: M. Gadelha
Arranjos: Thiago Almeida e Giltacio Santos
Pesquisa de Ambientação: Bete Dias e Zé Tarcísio
Direção de Arte: Hector Isaias
Fotografia: Rafael Parente
Som e Captação: Tuan Fernandes e Gustavo Carvalho
Pesquisa: Pedro Lima
Cenário | Cenário Digital: B. Dias | H. Isaias | M. Sales | R. Bezerra
Produção: R. Bezerra | M. Sales | M. Gadelha
Produção Executiva : Brazilbizz Music

PALCO
Ricardo Bezerra | Voz | Piano
Participações Especiais
Mona Gadelha | Voz
Mimi Rocha | Guitarra
Tito Freitas | Piano
Nélio Costa | Baixo
Vinicius Bezerra | Violão
Miguel Bezerra | Violão
Orquestra Popular do Nordeste
Pedro Madeira | Guitarra e Bandolim
Mateus Farias | Flauta
Giltacio Santos | Clarinete
Michael Rodriguez | Bateria
Paulinho Lima | Violino 1
Gabriel Padron | Violino 2
Marcílio Brito | Viola
Juliana Aragão | Cello

 

Serviço:
Dia 06 de dezembro de 2018, quinta-feira
Show | Maraponga 40 Anos Depois | Uma Releitura do LP Maraponga de 1978 de Ricardo Bezerra, com as participações de Mona Gadelha, Mimi Rocha, Nélio Costa, Tito Freitas e Orquestra Popular do Nordeste.
Horário : 19h
Classificação: Livre
Duração do show: 1h15
Ingressos: R$ 10,00 e R$ 20,00 | Já estão à venda na bilheteria do Cineteatro e no site da Tudus
Local | Cineteatro São Luiz
Rua Major Facundo, 500 – Centro, Fortaleza – CE, 60025-130
Tel. (85) 3252-4138

 

 

RICARDO BEZERRA E O ‘PESSOAL DO CEARÁ’

O final dos anos 1960 foi de grandes transformações políticas e culturais. No bojo desse movimento mundial, surge, no Ceará, um inquieto grupo de jovens universitários, tendo o diretório da Escola de Arquitetura da UFC e os bares do Anísio e o Estoril como seus principais redutos culturais.

Nesse meio, foi o grupo de música o que mais se destacou, principalmente, através dos festivais e dos programas locais de TV da época. Nessa ‘turma’ estava Ricardo Bezerra, estudante de Arquitetura, vindo, pelo lado materno, de uma família de Aracati (CE), terra de reconhecida musicalidade.

Da convivência entre esses jovens, surgem parcerias musicais que resultaram em hoje clássicos da MPB. Tendo composições em parceria, com poetas do calibre de Brandão, Fausto Nilo e Petrúcio Maia, é, no entanto, com Raimundo Fagner que o trabalho musical de Ricardo Bezerra se consolida em canções, hoje antológicas, tais como Cavalo-Ferro, Manera Frufru Manera e Sina, esta última com o poeta popular Patativa do Assaré.

No momento da decisão de dedicar sua vida profissional à música, o que significava, na época, a mudança para o eixo Rio-São Paulo, RB opta por concluir a faculdade de arquitetura e permanece em Fortaleza, continuando aí o seu trabalho musical, procurando incentivar os novos valores musicais que vinham surgindo no rastro do grupo inicial. Entre estes se destacaram Amelinha, os irmãos Gracho e Caio Silvio e Francisco Casaverde.

Em 1972 se casa (com a jornalista Bete Dias), mora durante um ano em Recife, trabalhando como diretor de criação de uma agência de publicidade, época em que se relaciona com artistas e intelectuais pernambucanos jovens onde se destacavam Alceu Valença, Geraldinho Azevedo, Thiago Amorim, Zé Ramalho, Cavani Rosas, Ricardo Noblat e Ivan Maurício entre outros.

Em 1974, retorna a Fortaleza e passa a morar, com a família, na Maraponga, num sítio à beira da lagoa, local que se torna ponto de referência para o pessoal da música e das artes em geral. Nessa época Fagner passa a morar com a família e reforça ainda mais a força de convergência do local para os artistas da terra e os de fora. Foram hóspedes na Maraponga, no começo de suas carreiras, figuras como Gonzaguinha, Alceu Valença, Antônio Adolfo entre outros.

Em 1977, RB resolve voltar à música como profissional e a partir de convite do Fagner, vai para o Rio gravar um LP, Maraponga, com a produção do amigo e parceiro, para a então CBS.

Mais uma vez, sentindo que o mundo da música popular, o chamado show business, não era sua verdadeira vocação, RB retorna a Fortaleza e resolve dedicar-se ao ensino de arquitetura, sendo então admitido como professor na Escola de Arquitetura da UFC.

Sua música, no entanto, continuou nascendo em esparsas mas significativas composições feitas em parceria com amigos. Enquanto isso tem músicas gravadas pelo Quarteto em Cy, Nara Leão, Ney Matogrosso, além do chamado Pessoal do Ceará (Ednardo, Ródger e Teti). Nos meados dos anos 1980, parte com a família (agora mulher e três filhos) para o Arizona, onde faz um mestrado em arquitetura da paisagem. No início dos anos 90, continuando sua formação, parte para a Inglaterra a fim de obter um doutorado em urbanismo. É durante a fase de redigir esse trabalho que ressurge a música e várias composições nascem das entrelinhas da sua tese.

São estas composições, somadas a algumas que haviam ficado guardadas no passado, que RB compõe um novo disco: Notas de Viagens, feito mais de 20 anos após o primeiro. Neste trabalho, estritamente instrumental, suas músicas são arranjadas por Adelson Viana, Cristiano Pinho e Ricardo Bacelar.

Passados dez anos desse último trabalho, e uma apresentação solo no Festival de Jazz & Blues de Guaramiranga, a convite de Rachel Gadelha, em 2009, novas composições estão criadas, prontas para compor um novo CD.

Cia. de Dança Rastro, de Quixadá, participa de Festival de Teatro em Portugal, em parceria feita pela Casa de Saberes Cego Aderaldo

A Casa de Saberes Cego Aderaldo, equipamento da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), em articulação de parceria junto ao Instituto Dragão do Mar, proporciona a ida da Companhia de Dança Rastro, de Quixadá, para o Festival Internacional de Teatro ACERT ( 24º Finta), que acontece na cidade de Tondela, em Portugal, de 14 a 17 de novembro de 2018.

Oito artistas do Sertão Central embarcam nesta quinta-feira, 15/11, para Portugal. Integrantes da Cia. Rastro estarão apresentando no Festival, um espetáculo sobre os Campos de Concentração em Senador Pompeu – O CURRAIS, que foi criado a partir de uma parceria da Companhia de Dança de Quixadá com o Instituto Assum Preto de Senador Pompeu, financiado pela Secult, pelo Edital Incentivo às Artes 2015. O Tema dos Campos de Concentração na cidade de Senador Pompeu e no Estado do Ceará é objeto de pesquisa da Casa de Saberes Cego Aderaldo desde 2016.

O intercâmbio dos artistas neste festival é fruto de uma articulação que vem desde o Fevereiro de 2018 quando a Coordenadora da Casa de Saberes Cego Aderaldo, Paula Geórgia Fernandes, esteve em Portugal em atividades de articulação junto à Universidade do Porto e de Aveiro. Em julho, junto às outras três escolas de Saberes do Ceará, aconteceu o II Encontro de Artes Culturas e Saberes dos Sertões, realizado no equipamento da Secult e também nas cidades de Juazeiro do Norte, Farias Brito, Crato e Barbalha.

Outras instituições como a Universidade do Porto, a Universidade de Angola, a Associação ACERT (Grupo de Teatro Thigolimpo e Ceramistas), Fundação Calouste Gulbenkian e Fundação José Saramago foram parceiros na realização e estiveram presentes nas ações do encontro, que foram desde palestras, rodas de conversa, às vivências. Foram a partir dessas vivências que o convite à Cia Rastro surgiu.

“Esses artistas quixadaenses participam pela primeira vez desse evento de caráter internacional e de grande importância para o meio artístico das artes do espetáculo. O contato com o festival Finta se deu a partir uma parceria que a Casa de Saberes Cego Aderaldo já possui com a Faculdade do Porto através do curso de Belas Artes, que nos levou ao encontro com os artistas do Grupo Trigo Limpo de Teatro ACERT. Assim surgiu a oportunidade de um intercâmbio, onde recebemos os artistas em julho, vindos com o apoio direto da Fundação Calouste Gulbenkian, a Fundação José Saramago e o Concelho de Tondela.

Cinco Artistas da cidade de Tondela – sendo três artistas do grupo de Teatro Trigo Limpo da ACERT e dois artistas da arte da cerâmica – vieram em julho para o Encontro de Saberes realizado pela Casa de Saberes Cego Aderaldo. Esses três artistas do grupo de Teatro realizaram uma vivência compartilhada com vários artistas da região do Sertão Central e posteriormente no Cariri. Os integrantes da Companhia Rastro participaram desta vivência no Sertão Central. Foi a partir da apresentação do portfólio da Companhia de Dança Rastro, e o espetáculo CURRAIS em especial, para o Diretor Artístico do Festival, o José Rui Tavares, que a seleção aconteceu. O Festival Finta está em sua 24ª edição e reúne artistas do mundo inteiro para espetáculos que vão desde a espaços de auditório à espetáculos de rua. A Cia. de Dança Rastro apresenta o espetáculo CURRAIS no último dia no Festival, fechando a programação com chave de ouro sertanejo” comenta a coordenadora da Casa de Saberes Cego Aderaldo, Paula Geórgia Fernandes.

 

Confira mais informações sobre o Finta e o espetáculo da Cia. de Dança Rastro: https://bit.ly/2OGVW5e

Secretaria da Cultura do Ceará realiza o XII Encontro Mestres do Mundo em Aquiraz (CE)

 

 

De 21 a 24 de novembro a Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (SECULT) promove o XII Encontro Mestres do Mundo, que na edição de 2018 tem nova sede em Aquiraz (CE), município na Costa Leste do litoral cearense, a apenas 27km da capital Fortaleza. O evento integra a grandiosa riqueza de conhecimentos, expressões e vivências pelos Tesouros Vivos da cultura cearense em compartilhamentos generosos com o público na diversificada e vasta programação.

Anfitrionados pela Mestra da Cultura Indígena Cacique Pequena (Maria de Lourdes da Conceição Alves), natural de Aquiraz, público e convidados do Nordeste, Brasil e de outros países vão celebrar juntos no Encontro às memoráveis e renovadas tradições mantidas pelos 69 Mestres e Mestras da Cultura vivos, 11 grupos, duas (02) coletividades, além dos 26 deles já falecidos. Mestra Pequena ainda guiará os participantes em uma “Caminhada nativa sob a flor do Jenipapo” para a transmissão de saberes e uma manhã de vivências, junto ao seu povo Jenipapo-Kanindé.

O secretário da Cultura do Estado do Ceará, Fabiano dos Santos Piúba festeja que “de 21 a 24 de novembro, a cidade de Aquiraz vai ser o lugar mais bonito do mundo” e convida ao XII Encontro Mestres do Mundo, que tem como mote desse ano ser “tempo de amor e flor para quem sabe salvaguardar afetos”. Piúba reitera a pujança dos ensejos reunidos e aconselha: “Prepare o seu coração, pois serão quatro dias de celebração aos saberes e fazeres dos mestres e mestres da cultura popular e tradicional cearense, nordestina e brasileira”.

No percurso do XII Encontro, a curadora do evento, a professora doutora Lourdes Macena adianta que “teremos rodas de saberes, variadas atrações em apresentações artísticas, a Feira de Artesanatos e Gastronomia Familiar, oficinas, seminários, atividades de Educação Patrimonial e residência com uma experiência entre afetos e arte”, entre as interligações culturais e de convívio com os Mestres dos Sons, das Mãos, da Oralidade, do Sagrado, do Corpo e nas Rodas Sementes, novas interações dedicadas ao público infantil.

Em revigorada itinerância, o Encontro que nas últimas edições ocorreu em Limoeiro do Norte, segue assim do Sertão ao novo cenário litorâneo de Aquiraz, município na região Metropolitana de Fortaleza, que foi a primeira capital cearense. Como revela o seu significado em tupi-guarani, “Aquiraz” quer dizer “Água Logo Adiante”, e é nesse manancial de fluidez da localidade que os atrativos do XII Encontro aportam, em pleno centro histórico da cidade, na Praça da Igreja Matriz, estendendo ações pelo Museu Sacro São José de Ribamar, na Escola EMEF Laís Sidrim, na Tapera das Artes, na Lagoa da Encantada, no antigo Mercado Municipal e em outras circunvizinhanças.

O Encontro Mestres do Mundo está consolidado no calendário da cultura no Ceará como uma ação de democratização do acesso aos bens e serviços culturais que vem atender à necessidade de criar espaços para a transmissão de saberes prevista na Lei Estadual nº 13.842, que instituiu o programa Tesouros Vivos do Ceará. Desde 2003, foram diplomados 95 Mestres da Cultura, 11 grupos e 02 coletividades, reconhecidos como detentores dos saberes da cultura popular tradicional, patrimônio imaterial do Estado do Ceará.

O Encontro Mestres do Mundo é um evento estruturante realizado pela SECULT desde 2005, cujo intento de proporcionar a convivência entre os Mestres e Mestras também divulga e faz fruir repasses de conhecimentos acerca da cultura popular do Estado. Este ano, o XII Encontro em Aquiraz tem novamente produção do Instituto Assum Preto de Arte, Cultura, Cidadania e Meio Ambiente, instituição selecionada por meio de edital pela SECULT, que conta com parcerias da Prefeitura Municipal de Aquiraz e apoio cultural do Fórum de Cultura Popular Tradicional, da Comissão Cearense de Folclore, da Tapera das Artes e do Museu Sacro São José do Ribamar. O evento recebeu, em outubro de 2017, no Rio de Janeiro, o Prêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade, maior do Brasil na área de Patrimônio Cultural, um compromisso da Secult no fortalecimento da política de valorização e salvaguarda do patrimônio imaterial no país.

 

 

Mais sobre o Encontro Mestres do Mundo

O Encontro Mestres do Mundo é um evento realizado pela SECULT, desde 2005 como uma importante iniciativa de interiorização da cultura. Em onze edições, o Encontro e suas ações já foram acolhidos pelas cidades de Limoeiro do Norte, Jaguaruana, São João do Jaguaribe, Russas, Barbalha, Juazeiro do Norte e Crato, entre outras, reunindo a cada edição os Mestres da Cultura, titulados como Tesouros Vivos da Cultura do Ceará, em diálogo com brincantes, estudantes, professores, pesquisadores e mestres de outros estados e países, com uma programação riquíssima voltada ao encontro e troca de saberes.

O Encontro é uma oportunidade singular de vivenciar a diversidade da cultura popular tradicional através da convivência com os guardiões que mantêm vivas as tradições. Conta com a participação de mestres, mestras e grupos locais, regionais e internacionais, promovendo a integração e a troca de experiências. Expressões de linguagens variadas se juntam em uma arena onde os mestres apresentam e transmitem seus saberes e seus fazeres.

São momentos mágicos, onde o público participante trava contato com memórias, narrativas e práticas por meio de uma programação ampla de atividades práticas e teóricas, no intercâmbio de saberes, contando com a mediação de pesquisadores da cultura popular. São variados momentos em que os Tesouros Vivos da Cultura do Estado do Ceará recebem os convidados, mostrando para a comunidade local os seus costumes e a sua arte.

As noites são marcadas por uma grande diversidade de apresentações de grupos e mestres oriundos das 14 (catorze)macrorregiões do Ceará, bem como atrações nacionais e internacionais. Ao longo das onze edições, ocorreram ainda diversas oficinas de repasse dos conhecimentos tradicionais, cursos e ações de educação patrimonial junto a estudantes e professores de escolas públicas, seminários temáticos com reflexões acadêmicas, exposições de fotografias e objetos relacionados às tradições, feirinha para comercialização de artesanatos feitos pelos mestres e outros produtos relacionados às culturas tradicionais, cortejos nas ruas da cidade, encontros de gestores culturais, dentre outras atividades.

 

Serviço

XXII Encontro Mestres do Mundo

Data: de 21 a 24 de novembro de 2018

Local: Aquiraz (CE)

Horário: De 9h às 00h

CAMILO SOBREIRA DE SANTANA
Governador do Estado do Ceará

MARIA IZOLDA CELA DE ARRUDA COELHO
Vice-governadora do Estado do Ceará

FABIANO DOS SANTOS PIÚBA
Secretário de Estado da Cultura

SUZETE NUNES
Secretária adjunta da Cultura

ANDRÉA ROCHA
Secretária executiva da Cultura
ALÊNIO CARLOS NORONHA ALENCAR
Coordenador de Patrimônio Histórico, Artístico e Cultural

VALÉRIA CORDEIRO
Coordenadora de Artes e Diversidade Cultural da Secult

MÁRCIA ARAÚJO
Coordenadora de Fomento e Incentivo à Cultura

ERNESTO GADELHA
Coordenador de Conhecimento e Formação

GORETH ALBUQUERQUE
Coordenadora de Políticas de Livro, Leitura e Bibliotecas

WALQUÍRIA SANTIAGO
Coordenadora Administrativa Financeiro

IVNA GIRÃO
Coordenadora de Comunicação

DALIENE FORTUNA
Coordenadora Jurídica

ANDRÉ LOPES
Coordenador de Governança Digital

Equipamentos da Secretaria da Cultura participam de programação em defesa da vida

Semana Estadual de Prevenção aos Homicídios de Jovens no Ceará foi aprovada pela Assembleia Legislativa em 2017

A cultura como vetor importante para a defesa da vida. Assim, a Secretaria da Cultura do Estado do Ceará participa da programação da programação da Semana Estadual de Prevenção aos Homicídios de Jovens no Ceará. A Semana foi aprovada pela Lei N.º 16.482, de 19.12.17 (D.O. 26.12.17) e segue com atividades entre os dias 12 e 17 de novembro, com arte e diversidades em vários equipamentos culturais: Cineteatro São Luiz, Theatro José de Alencar, Centro Cultural Bom Jardim, Escola Porto Iracema.

Dentre as atividades, serão realizadas oficinas, saraus literários, apresentações de teatros, dança , cine debate com a presença dos produtores do filme “Nossos mortos têm voz” (produzido por jovens do Bom Jardim); oficinas em escolas além da 1ª Virada Cultural do Centro Cultural Bom Jardim, com 24h de atividades culturais.

Esse ano a Semana possui como tema – Cada Vida Importa – mote que nomeou o relatório do Comitê Cearense pela Prevenção de Homicídios na Adolescência (CCPHA) e tem servido de inspiração para outras ações em torno da pauta na cidade de Fortaleza.

A Semana Cada Vida Importa é uma realização do Comitê Cearense pela Prevenção de Homicídios na Adolescência, Fórum DCA, Unicef, Fórum Popular de Segurança Pública, Assembleia Legislativa do Ceará, Conselho Estadual dos Direitos da Criança e do Adolescente (Cedca) e Governo do Estado do Ceará (Ceará Pacífico, Secretaria de Educação, Secretaria da Cultura, Centro Bom Jardim de Arte e Cultura, Porto Iracema e Cineteatro São Luiz).

PROGRAMAÇÃO

FORTALEZA

Data: 12 (segunda-feira)
14h – Centro Cultural Bom Jardim

– Oficina de Macramê

Tema: “O que é extermínio das juventudes?”

14h30min – Cineteatro São Luiz

– Cine Debate

Exibição do filme: “Nossos mortos têm voz” e de curta-metragem produzido por jovens moradores do Bom Jardim. Debate com a presença dos produtores Fernando Sousa e Gabriel Barbosa, Mães do Curió e de jovens do Bom Jardim.

– Exposição

“Todas as vidas importam!” – A partir de diferentes materiais a exposição traz trajetórias de vida de jovens assassinados. Curadoria: Fórum Popular de Segurança Pública (FPSP)

– Apresentação musical do coletivo feminino Nós, Vós , Elas

Dia 13 (terça-feira)

9h – FÓRUM DAS ESCOLAS DO GRANDE BOM JARDIM –Granja Lisboa (CAIC Maria Alves Carioca, Escola Patativa Assaré), Bom Jardim (EEFM Michelson Nobre da Silva, Escola Santo Amaro, Escola Profissionalizante Ícaro Marreira), Granja Portugal (Escola Jocie Caminha, Escola São Francisco), Canindezinho (Escola Júlia Alves, Escola Osires Ponte), Siqueira (Escola Paulo Elpídio, Escola Eudes Veras).

9h – Exibição do curta-metragem: “Não Pare de Sonhar”, de Josenildo Nascimento

9h30min – Debate sobre prevenção de homicídios

10h30min – Apresentações culturais e artísticas: “Cada Vida Importa”

14h Complexo das Comissões Técnicas – Assembleia Legislativa do Estado do Ceará

– AUDIÊNCIA PÚBLICA SOBRE A I SEMANA CADA VIDA IMPORTA

Tema: “Prevenção de homicídios”

14h – Escola Júlia Alves

Oficina de Stencil nas Escolas do Fórum de Escolas pela Paz

Parceria: Jovens Agentes de Paz, Projeto Vivo Cidadania e Bonja Roots

Apoio: Pacto por um Ceará Pacífico

16h – Praça Santos Dias – Av Fernandes Távora, S/n

– Oficina “Grafitando pela Paz”

Organização: Pacto por um Ceará Pacífico

18h – Centro Cultural Bom Jardim

– Oficina de Mandala

Tema: “Racismo e gênero”

Dia 14 (quarta-feira)

8h – Centro Cultural Bom Jardim

 

 1ª VIRADA CULTURAL DO CCBJ

Contará com 24 horas de atividades culturais a partir do horário de início

(oficinas, mostra de Dança, “Danço, logo Vivo ou Vivo, logo Danço”, Aula Aberta – Tribal Fusion e Zumba, Intervenção do Laboratório de Circo, “Um Jet pela Vida” – Intervenção Urbana, Contações Lindas de Viver – Roda Literária, Atividades Lúdico Recreativas (jogos pedagógicos, brincadeiras das antigas), Exposição Fotográfica – Alunos/as do Curso de Fotografia Básica, Escola de Audiovisual “Cada Vida Importa” – Sessão Especial de Lançamento – Curta do Curso de Cinema eVídeo nas Escolas (ETIJociê Caminha, CAIC Maria Alves Carioca eETI Osires Pontes), Exibição em looping de vídeos: desenho e animação para crianças e animação stop motion, Exibição e Roda de Conversa sobre o processo de construção dos Curtas da Escola de Audiovisual (“Marcas – 30min” e “Fumaça da Mata – 20min”), DOCUMENTÁRIO LGBTQI+ PERIFÉRICO, Laboratório de Teatro – Coletivo Girassóis – Ensaio Aberto, Collab de Danças Urbanas e Cypher, “Dreamer” – Danças Urbanas, Espetáculo da Escola de Dança do CCBJ “As Palavras Não Dão Conta”, Ensaio Aberto do Laboratório de Música – “Pausa para o Café”, Apresentação Solo de João Victor (aluno de Prática de Conjunto – Escola de Música do CCBJ), Sarau Gueto Queen, Baile Black, Festival do Passinho (Workshop Passinho do Reggae; Workshop Swingueira; Mesa de debate sobre a dança urbana periférica nas redes sociais; Palestra Bruno DLX; Show DJs; Apresentação Vencedora Passinho 2017 e Duelo dos Passinhos no CCBJ).

13h – Escola Michelson Nobre (Avenida Oscar Araripe, 3037)

– Oficina “Grafitando pela Paz”

Organização: Pacto por um Ceará Pacífico

14h – Escola São Francisco (Canindezinho)
– Oficina de Stencil nas Escolas do Fórum de Escolas pela Paz

Parceria: Jovens Agentes de Paz, Projeto Vivo Cidadania e Bonja Roots

Apoio: Pacto por um Ceará Pacífico

14h – Escola Júlia Alves

Oficina de Stencil nas Escolas do Fórum de Escolas pela Paz

Parceria: Jovens Agentes de Paz, Projeto Vivo Cidadania e Bonja Roots

Apoio: Pacto por um Ceará Pacífico

15h – VI MARCHA DA PERIFERIA
– Concentração – Campus Itaperi – UECE

Dia 16 (sexta-feira)

9h – Napaz – Curió (Rua Euclides Ferreira 59)

Oficina “Grafitando pela Paz”

Organização: Pacto por um Ceará Pacífico

14h – Centro Cultural Bom Jardim

Oficina de Stencil
Tema: “Estigma e organização da juventude periférica”

14h – Porto Iracema

Cineclube Âncora

Facilitador: Arthur Leite

18h30min – Igreja Presbiteriana Independente de Messejana (Rua Gilberto de Carvalho, 337 – Jangurussu)

Encontro Aberto
Encontros com Igrejas Evangélicas da Grande Messejana

Facilitador: Visão Mundial

Dia 17 (sábado)

8h – Lagoa da Viúva

Projeto Rua de Possibilidades – 3ª Edição

14h – Centro Cultural Bom Jardim

– Bate papo

Tema: Respeito às diferenças e belezas sem estereótipo

Facilitadoras: Meninas do Projeto Princesinha da Favela

– Sessão de Fotos com as Juventudes do CCBJ

– Reggae Radiola

Tema: Contra o Extermínio das Juventudes Preta e Periférica do Grande Bom Jardim

16h – NAPAZ Vincente Pinzon (Rua Doutor Antônio Carneiro, 763)

Oficina “Grafitando pela Paz”

Organização: Pacto por um Ceará Pacífico

16h – Teatro José de Alencar (Sala Hugo Bianchi no Anexo Cena)

Cenas do espetáculo Re-talho e conversa sobre o processo de montagem

Programação do Theatro de Portas Abertas – Gratuito

Capacidade: 50 pessoas

MARACANAÚ

Dia 12

8h30min – CREAS Maracanaú (Avenida X, nº 415 – Jereissati II)

– Grupo de Discussão – Grupo de Estudos Subjetividade Juventude e Violência

Tema: Juventudes e Violência

14h30min – CREAS Maracanaú (Avenida X, nº 415 – Jereissati II)

Cinema Independente e Popular – CinIDEP

Tema: Extermínio da Juventude Negra – Contextualização

Dia 13

8h30min – CREAS Maracanaú (Avenida X, nº 415 – Jereissati II)

Cinema Independente e Popular – CinIDEP

Tema: Extermínio da Juventude Negra – Identidade

Tema: Juventudes e Violência

14h30min – CREAS Maracanaú (Avenida X, nº 415 – Jereissati II)

– Oficinas temáticas

Dia 14 (quarta-feira)

8h30min – CREAS Maracanaú (Avenida X, nº 415 – Jereissati II)

Grupo de Discussão – Grupo de Estudos Subjetividade Juventude e Violência

Tema: Juventudes e Violência

14h30min – CREAS Maracanaú (Avenida X, nº 415 – Jereissati II)

Cinema Independente e Popular – CinIDEP

Tema: Extermínio da Juventude Negra – Polícia

Dia 16 (sexta-feira)

8h30min – CREAS Maracanaú (Avenida X, nº 415 – Jereissati II)

Cinema Independente e Popular – CinIDEP

Tema: Extermínio da Juventude Negra – Mobilização e Enfrentamento

JUAZEIRO DO NORTE

Dia 14 (quarta-feira)

17h – Centro de Artes da Universidade Regional do Cariri

Roda de Conversa

Tema: Prevenção de Homicídio para Jovens LGBT

RUSSAS

Dia 15 (quinta-feira)

20h – Galpão das Artes

Espetáculo Re-talho

Projeto Curta a Tradição, Curta a Cultura, Curta o São Luiz e Encontro Mestres do Mundo celebram Tesouros Vivos do Ceará


Nesta sexta-feira (9), o Hall do Cineteatro São Luiz se tornará palco de uma grande celebração da Cultura Popular. O Projeto Curta a Tradição, Curta a Cultura, Curta o São Luiz recebe Fabiano dos Santos Piúba, Secretário de Cultura do Estado do Ceará e os Mestres da Cultura para realizar o lançamento do Encontro Mestres do Mundo. O evento acontece de 21 a 24 de novembro na cidade de Aquiraz. A programação terá início às 10h da manhã com partilhas de vivências e apresentações dos Mestres.
Mestra Mãe Zimá e o artista Calé Alencar. Além da Mestra Cacique Pequena e do Grupo Maracatu Az de Ouro que já integraram a programação do projeto, são os convidados desta edição. Para festejar o lançamento do XII Encontro Mestre do Mundo que tem como tema este ano: “Encontro Mestres do Mundo, tempo de amor e flor para quem sabe salvaguardar afetos”. É um evento estruturante realizado pela Secretaria da Cultura do Estado do Ceará – SECULT desde 2005, cuja atual edição acontece de 21 a 24 de Novembro de 2018 em Aquiraz (CE), com produção do Instituto Assum Preto de Arte, Cultura, Cidadania e Meio Ambiente, instituição parceira selecionada por meio de edital, com parceria da Prefeitura Municipal de Aquiraz e apoio cultural do Fórum de Cultura Popular Tradicional, Comissão Cearense de Folclore, Tapera das Artes e Museu Sacro São José do Ribamar.
A programação do Projeto Curta a Tradição, Curta a Cultura, Curta o São Luiz acontece, quinzenalmente às sextas-feiras e é gratuita. Dialoga sobre os territórios das tradições populares a partir de uma curadoria norteada por histórias, memórias e afetos. Mestres da Cultura e grupos convidados partilham sua trajetória e contribuições para cena cultural cearense. Todos são convidados a festejar e celebrar entre saberes e fazeres artísticos. O circo, a dança, o teatro, o humor e a música que estarão presentes ao longo desta edição promovendo uma reflexão sobre a nossa relação com a tradicionalidade e a regionalidade. É idealizado pelo ator e circense, Cláudio Ivo e conta com Produção Executiva da Ideias Produções. Foi aprovado no X Edital Mecenas do Ceará e tem Apoio Cultural da Enel.

 

Serviço:

Projeto Curta a Tradição, Curta Cultura, Curta o São Luiz

09/11 às 10h – Lançamento Encontro Mestres do Mundo

Cineteatro São Luiz (Rua Major Facundo, 500 – Centro, Fortaleza – CE)

Entrada: Gratuita | Classificação Indicativa: Livre

Fortaleza recebe programa de capacitação da Funarte

 

 

De 6 a 9 de novembro Fortaleza irá receber o Programa Funarte de Capacitação Técnica 2018, uma oportunidade para profissionais e estudantes de artes que buscam aperfeiçoar suas habilidades. Com programação totalmente gratuita, o projeto visa a capacitação de cerca de 3 mil pessoas em sete cidades das cinco regiões brasileiras. Serão oferecidas 11 oficinas com duração de 20h, cada, e 2 seminários. As inscrições podem ser feitas exclusivamente pela internet até o dia 29 de outubro através do site da Funarte. O Programa de capacitação chega à Fortaleza com o apoio da Secretaria de Cultura do Estado do Ceará, através do Theatro José de Alencar.

As oficinas acontecem de forma simultânea em diversos espaços do Theatro José de Alencar, equipamento da Secretaria de Cultura do Ceará (Secult), ministradas por profissionais reconhecidos em suas áreas de atuação contemplam as linguagens de Artes Cênicas, Música e Artes Visuais. Também serão realizados dois seminários sobre os temas ‘Arte e Educação’ e ‘História da Música’. Aprimoramento vocal do ator, composição coreográfica, direção cênica, gestão cultural, trilha sonora e muitos outros temas compõem a extensa programação.

Além da capital cearense, outras seis cidades brasileiras foram contempladas pelo programa que já passou por Goiânia (GO), Londrina (PR), Campina Grande (PB), Belém (PA), Campinas (SP) e daqui segue para o Rio de Janeiro (RJ). O objetivo é valorizar o processo criativo, gerando oportunidades de aperfeiçoamento técnico e artístico para os participantes, além de contribuir para a geração de emprego e renda. Para o presidente da Funarte, Stepan Nercessian, “Não tem outra maneira mais eficaz de você manter a arte e a cultura viva do que preparando as pessoas, dando a elas a compreensão e a possibilidade delas passarem de meros espectadores para serem realizadores, pra mostrar que é possível fazer”. O programa Funarte de Capacitação Técnica 2018 é uma das ações mais importantes da instituição nesse ano alinhado com a ideia de alcançar o grande desafio que é descentralizar as ações da Fundação. Até dezembro, o Programa vai possibilitar a realização de 77 oficinas e 14 seminários.

 

Sobre as oficinas

Os cursos acontecerão em diversos espaços do Theatro José de Alencar de forma simultânea. Todas as oficinas têm quatro dias de duração, sendo cinco horas de curso por dia. A pré-inscrição para as oficinas será feita exclusivamente pela internet nos links disponibilizados no portal da Funarte até o dia 29 de outubro. A confirmação só se dá no primeiro dia da oficina e pode haver ampliação do número de vagas. A lista preliminar de inscritos será divulgada no dia 1º de novembro. Os interessados em assistir aos seminários não necessitam de inscrição prévia. É só chegar um pouco antes do horário previsto para o início do evento e realizar sua inscrição no local.

Na área das Artes Cênicas serão oferecidas as oficinas de ‘Aprimoramento vocal do ator’, com a fonoaudióloga Roberta Bahia; “Composição coreográfica”, com a bailarina e coreógrafa Regina Sauer e o “O corpo na cena” com a bailarina e coreógrafa Sueli Guerra. Ainda dentro da linguagem serão oferecidas as oficinas de “Produção e administração teatral”, com a roteirista, diretora e produtora de teatro Loly Nunes e “Direção Cênica” com o diretor e produtor teatral Antônio Gilberto.

Aos profissionais da música serão oferecidas as oficinas de “Gestão Cultural”, com a produtora cultural Kamila Brito, “História da Música Brasileira”, com a historiadora e pesquisadora Maria Eugênia e “Trilha sonora”, com o músico, arranjador e produtor musical Dudu Viana.

Já para a linguagem de Artes Visuais serão três oficinas:’Memória e ficção em narrativas visuais’,com a escritora, fotógrafa e pesquisadora Marina Borck; ‘A palavra como performance, o som como paisagem’, com o escritor e diretor musical Uirá dos Reis e ‘Conservação preventiva de acervos fotográficos’, com a Doutora em conservação e restauradora Juliana Buse. Além disso, serão oferecidos dois seminários nos dias 7 e 8 de novembro. Um deles será sobre “Arte e Educação”, o outro terá como tema “História da Arte e História da Música”.

 

Serviço:

Programa Funarte de Capacitação Técnica 2018 chega à Fortaleza

Local:Theatro José de Alencar

Data:06 a 09 de novembro de 2018

Inscrições: https://goo.gl/kPE6a6

Programação gratuita

 

PROGRAMAÇÃO:

Oficina:’Aprimoramento vocal do ator’

Data:06 a 09 de novembro

Horário:14h às 19h

Local:Foyer doTheatro José de Alencar

Capacidade:20 pessoas

Oficina:’Composição Coreográfica’

Data:06 a 09 de novembro

Horário:14h às 19h

Local:Sala de dança Theatro José de Alencar

Capacidade: 20 pessoas

Oficina:’Direção cênica’

Data:06 a 09 de novembro

Horário:9h às 14h

Local:Theatro José de Alencar

Capacidade: 20 pessoas

Oficina:’Produção e administração teatral’

Data:06 a 09 de novembro

Horário:14h às 19h

Local:Sala de música do Theatro José de Alencar

Capacidade: 20 pessoas

Oficina:’O corpo na cena’

Data:06 a 09 de novembro

Horário:14h às 19h

Local:Teatro Morro do Ouro – Theatro José de Alencar

Capacidade: 20 pessoas

Oficina:’Gestão Cultural’

Data:06 a 09 de novembro

Horário:9h às 14h

Local:Sala de música do Theatro José de Alencar

Capacidade: 40 pessoas

Oficina:’História da Música Brasileira’

Data:06 a 09 de novembro

Horário:9hàs 14h

Local:Foyer doTheatro José de Alencar

Capacidade: 50 pessoas

Oficina:’Trilha Sonora’

Data:06 a 09 de novembro

Horário:09h às 14h

Local:Sala Sidney Souto Theatro José de Alencar

Capacidade: 40 pessoas, por ordem de inscrição

Oficina:’Memória e Ficção em Narrativas Visuais ‘

Data:06 a 09 de novembro

Horário:14h às 14h

Local:Sala de canto do Theatro José de Alencar

Capacidade: 20 pessoas

Oficina:’A palavra como performance, o som como paisagem: Performance Poética e Audioinstalação’

Data:06 a 09 de novembro

Horário:14h às 19h

Local:Sala Sidney Souto Theatro José de Alencar

Capacidade: 20 pessoas

Oficina:’Conservação preventiva de acervos fotográficos’

Data:06 a 09 de novembro

Horário:09h às 14h

Local:Sala de canto do Theatro José de Alencar

Capacidade: 20 pessoas

Seminários:

Arte e educação

Data:07 de novembro

Horário: 18h30 às 21:30

Local:Foyer Teatro José de Alencar

História da Arte e história da música

Data: 08 de novembro

Horário:das 18h30 às 21:30

Local:Foyer Teatro José de Alencar

Exposição “Design por Mulheres” chega, no próximo dia 13/9, à Casa de Saberes Cego Aderaldo, em Quixadá

 

A Casa de Saberes Cego Aderaldo, equipamento da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult) em Quixadá, recebe a exposição “Design por Mulheres”. A mostra, que terá abertura no dia 13 de setembro, às 19h, apresenta um panorama da trajetória de nove mulheres designers, que expressivamente produziram repertórios singulares contribuindo para a construção e transformação do cenário do design dentro e fora do Brasil.

Outrora em cartaz no Museu de Arte da UFC (Mauc), a exposição, coordenada pela professora Tania Vasconcelos, nasce de uma ação de extensão da Universidade Federal do Ceará, que almeja essencialmente dar visibilidade à mulher designer. Com entrada franca, a exposição estará aberta para visitação até 20 de outubro deste ano na Casa de Saberes, trazendo a obra de nomes como Lina Bo Bardi, Lygia Pape, Bea Feitler e Emilie Chamie.

O desejo coletivo de investigar e desbravar a produção feminina em contrafluxo à história do Design partiu da pesquisa realizada por estudantes do curso de graduação em Design e agora ganha forma em contexto expositivo. Após ficar em cartaz no Mauc, a exposição “Design por Mulheres” é recebida pela Casa de Saberes.

Na mostra, acompanhamos uma história ainda em construção do design e da trajetória de mulheres por essa vertente artística. A curadoria de Luciana Eloy e Cláudia Marinho constrói uma narrativa através de dois núcleos estruturais: um histórico, que apresenta Bea Feitler, Emilie Chamie, Lina Bo Bardi e Lygia Pape, pioneiras que semearam as primeiras concepções de um design feito por mulheres; e um contemporâneo, que apresenta Bebel Abreu, Cyla Costa, Fátima Finizola, Joana Lira e Paula Dib.

O projeto pontua que o design no Brasil contou com mulheres na sua linha de frente e como suas práticas influenciam hoje em produções contemporâneas. A exposição tem o objetivo de partilhar conhecimento e proporcionar uma experiência a todos que se permitirem fluir pelas trajetórias apresentadas e entrelaçadas entre si. A exposição apresenta a oportunidade de conhecer a produção feminina de design, tanto nas trajetórias contadas quanto na concepção da própria exposição.

 

Formação: oficinas com as designers

Além de apreciar a exposição “Design por Mulheres”, o público poderá ter um momento de vivência em oficinas com as artistas Paula Dib, Fátima Finizola e Joana Lira, que participam da mostra. As datas das oficinas na Casa de Saberes serão divulgadas em breve.

O processo formativo se estende para a equipe do equipamento cultural. “Esse é um momento que a Casa de Saberes se debruça sobre um processo de pesquisa, mediação e formação. Essa exposição será um objeto de estudo para a equipe da Casa de Saberes. Teremos um processo interno de formação: desde a questão da formação propriamente dita dos mediadores à questão de como a exposição se relaciona com o público”, destaca a Coordenadora da Casa de Saberes Cego Aderaldo, Paula Geórgia Fernandes.

 

Serviço:
Exposição “Design por Mulheres”
Abertura: 13 de setembro, às 19h.
Visitação: até 20 de outubro de 2018. Segunda à sexta, das 08 às 12h e de 13h às 18h.
Local: Casa de Saberes Cego Aderaldo – R. Pascoal Crispino, 167 – Centro, Quixadá.
Entrada Franca.